cosas tuertas

El día de la hispanidad desde Valencia, España

2011-10-12T03:48:00.000-07:00

Por Alejandra Castrejón

Con sol de otoño sobre mi cara abro los ojos y queriendo ir a la biblioteca de la Universidad de Valencia, recuerdo que está cerrada pues es el día de la Hispanidad. Prendo la lap top, y ni en la página de google España o Google* México se celebra ni el día de la hispanidad, ni de la raza, respectivamente, mucho menos ese hilo multicultural que se quiso presentar en los noventa con el slogan de “Encuentro de dos mundos: Iberoamérica”. Esta unión a través del lenguaje y otras manifestaciones culturales debería ser el punto de unión. Sin embargo América Latina para el general de los españoles es Suramérica, ¿será porque las divisiones más allá de geográficas han continuado siendo xenofóbicas entre anglos y latinos, así como también la diferenciación de los latinos europeos de los latinoamericanos por ser mestizo o indígena?

Habrá según los gobiernos de Estados Unidos de América, mil y una razones para limitan los flujos migracionales, al punto tal de poner un muro en medio de su vecino del sur, pero sin embargo los Estados Unidos de México seguirá compartiendo la misma tierra: América del Norte.

La manera en que se pobló la franja de dicha tierra siempre ha estado a favor, desgraciadamente de eliminar a la población autóctona. Un suceso histórico importante es la ventajosa compra de más de medio territorio mexicano en el gobierno del presidente Santa Ana, allá por el 1845, sino me falla la memoria, y que posteriormente y actualmente se les sigue llamando extranjeros y migrantes a los descendientes de esa gente de habla hispana a la cual vendieron con todo y territorio y que de dueños pasaron a cuasi esclavos, para ello mirar la película la Sal de la Tierra, que da un panorama bastante claro de lo que comento.

Ahora bien, parece que a los habitantes del viejo continente, aquellos que celebran el día de la hispanidad, les cuesta trabajo entender que hay términos (palabras), campos semánticos que afortunadamente nos unen a “los otros”. Es cierto, tanto México como Canadá está en la misma región, ahora bien, si al decir américa del norte sólo quiero decir blancos y de habla no española, otra cosa es, aunque ahí quedan fuera varios millones de personas que son canadienses o estadounidenses y que no comparten la tez blanca.

Regresando a la historia, América del Norte fue llamada por Cristóbal Colón “Las Indias Orientales”, y “América” eran las tierras del sur, nombre en honor de del hombre que la historia señala como el primero en decir que no era Asia sino otro continente. Al descubrirse las tierras centrales es cuando se homogeniza el termino América, y por ende resulta que todos los nacidos de ese lado del mundo somos americanos, pero cuidado en España y en general en todo el mundo, que sólo así se les dice a los habitantes de Estados Unidos, bueno entonces, Norteamericanos, ¡menos! Que esos ni los canadienses, y eso que están más al norte, para no confundirnos, mejor centroamericanos, aunque nos faltaran (por lo menos a mí de aquí a Frankfurt para serlo).

Parece ser que entonces lo importante es decir que somos diferentes, que somos los otros, luego entonces de debajo de la barda esa donde matan migrantes somos: harina del mismo costal.

En Valencia mejor y para evitar discusiones: suramericano a todo aquel cafesaseo (sic) que se me pase por enfrente, merecedor de trabajos de mierden (sic), no los conozco, no los distingo, aunque hablemos en el mismo idioma. Al fin y al cabo nos vienen a quitar el empleo, que no las políticas sociales (yo les llamaría anti sociales), sin recordar que el flujo de migrantes españoles a todo el mundo aumenta día a día y que principalmente se van a América (latina) principalmente porque se habla el mismo idioma, los destinos favoritos de la migración laboral española según datos de “El País” son México y Argentina.

Y aquí estamos señores, seguimos buscando diferencias de género y de raza. Es cierto que hoy es un día que engloba un proceso histórico de impacto mundial. El colonialismo cultural continúa, que por cierto hace un par de años mi sobrino escenificó a Colón en una representación escolar, y alejándose de si diálogo patriótico, se inclinó por esa otra colonización, la cultural y mediática, entonando y seguido al unísono por 500 compañeritos de entre 6 y 12 años:

-¿Están listos chicos?

-Si capitán estamos listos.

-¡Nooo los escucho!

-Si capitán estamos listos uhhhhhhhh

Vive en una piña y debajo del mar

¡Bob Esponja! …

Notas:
* Google celebra el aniversario de Art Clokey.

“Convergence Culture” de Henry Jenkins y los medios mexicanos.

2011-06-30T17:34:00.000-07:00

En el presente se hablará en relación a los seis capítulos del libro de Henry Jenkins, titulado Convergence Culture, la cultura de la Convergencia de los medios de comunicación. Luego de la lectura del libro, he intentado mantener un diálogo con éste y poner una serie de ejemplos diversos sobre los medios de comunicación mexicanos y las diferencias de públicos, puesto lo que para Jenkis es un adelanto que la cultura popular americana esté tan cerca de la esfera producción (a la que llama cultura de masas) y es a su vez un gran acierto en la época contemporánea, para otras culturas representa la reapropiación de nuevos elementos culturales.

Si bien este argumento es válido e interesante, en este documento lo traslapo con la forma que dichos valores norteamericanos se han incorporado a la recepción del mexicano promedio, me explico: el folk americano en los medios mexicanos es un elemento de la cultura de masas en un sentido de americanización de los medios, y la poca o nula comercialización de productos comunicativos para el entretenimiento que nacen a partir de la cultura mexicana. Los productos pasan bajo una reconstrucción (en el sentido de hacer local un producto del mercado global).

El libro inicia poniendo un ejemplo sobre como desde el ordenador un estudiante de secundario hizo un montaje en donde puso a Bin Laden y a un personaje de Plaza Sésamo, y pongo “plaza” porque es prueba de las modificaciones y las diferentes lecturas que puede tener un producto mediático, puesto que al ver yo misma las imágenes, no veo a Blas, sino a Beto, y en mi imaginación, este siempre dice con voz rasposa “Enrique”, el nombre de su compañero en el programa de televisión que me aburría terriblemente a mediados de la década de los ochentas y que lo ponía mi madre para que lo viéramos mi hermano y yo, es más creo que el personaje que menos me molestaría era Beto.

Sin embargo prefería ver un programa mexicano llamado: Odisea Burbujas, creado por Silvia Roche en dónde había unas botargas que representaban animales antropomórficos creados por el Dr. Memelovsky, quienes viajaban a través del tiempo luchando contra el Ecoloco, un villano cuya especialidad y único objetivo es la contaminación del medio ambiente, cuyo lema era “Mugre, Basura y Smog”. Así después debido a una de las canciones de la serie se creo una nueva, el Tesoro del saber, por lo que la serie Plaza Sésamo era para el televidente mexicano infantil una cosa rara que por un lado hablaban en gringo y por otro era como bobo, ahora pienso que había factores de la cultura americana que como niña no me significaban. Con ello quiero decir que el espectador siempre y a cualquier edad tiene un panorama de comprensión a partir de sus conocimientos y que cualquier lectura siempre está abierta, por cierto, aún en México “Plaza Sésamo” no es aceptado tanto, pese que ahora se consumen más productos televisivos americanos que en los ochenta, por el tipo de humor y la lentitud.

Otros productos como Pistas de Blue (Clue´s Blue), también americana tuvieron más aceptación, porque hicieron tres productos: con subtítulos, audio latino y ¡audio mexicano! (español de México), sorprende porque es un programa para preescolares, la diversificación es hasta en los públicos de niños que cada vez se les ofrecen más subniveles. A mi sobrino Cristian le gustaba a los 3 años verlo en inglés, y con el control remoto (tele comando), le iba alternando el audio a español Latinoamérica, y cuando lo veía en Tv abierta lo tenía que ver en español de México. Espero que lo haga más tolerante con el tema de las diferencias lingüísticas.

Ya en años más recientes, puesto que dejó de haber barra infantil preescolar en la televisión abierta mexicana y se tuvieron que recurrir únicamente a los modelos comprados al país del norte. Por lo que la convergencia en este sentido no sólo es “ el flujo de contenidos de múltiples plataformas mediáticas, la cooperación de varias industrias mediáticas y el comportamiento migratorio de la audiencia mediática dispuesta a ir a cualquier parte en busca del tipo de experiencia deseada de entretenimiento”*, esto me parece ficticio, en tanto que también se ha masificado las propuestas y globalizado, por lo que es cada vez mas difícil que cada televisora produzca propuestas diferentes, sino que es el mismo programa americano, y sus múltiples interpretaciones, un solo objeto, puesto en diversos momentos, un solo recurso, me parece un tanto pobre (aunque tenga sus virtudes) y no tan alentador como le parece a Jekins, una comunidad de transculturalidad basado en el consumo de único producto en sus diferentes plataformas, es en definitiva un logro mercantilista, un fenómeno cultural, claramente lo es, pero ¿qué pasa con las propuestas alternativas? ¿La extinción de creativos por el uso de sus mentes para seguir recreando una misma idea y su recabo? para unos Blas es el malo, para otros como yo, es Beto el bobo, para ti, ¿quién es Blas?

En México ya no hay televisión educativa para la audiencia de tv abierta, a excepción sino es recurriendo a un modelo de vida primer mundista que nada refleja el contexto en donde crecen los niños, así supongo este un pequeño ejemplo que se ve en todo el mundo en cada una de las propuestas televisivas de diferentes audiencias, todos estamos predispuestos a consumir lo mismo, se dice por ahí, “la misma gata pero revolcada”. A mi me gustaba más ver en la entrada de Odisea Burbujas a La torre Latinoamericana que el Empire State, las canciones del grillito cantor Cri-Cri, que Barny, el dinosaurio de los retretes, entre mi niñez y las de mis sobrinos está el proceso de americanización, de globalización, de un solo producto, de comer nachos, en lugar de totopos (lo mismo, pero los nombres son el cambio generacional). Yo pongo el ejemplo que conozco, supongo que desde la lectura del argentino, hindú o español algo parecido pasa, en el contexto Chino, supongo que la evidencia del intercambio comercial influye en su consumo cultural y ha cambiado muchísimo los deseos de consumo. Que en cuestiones teóricas se hablase de un espectador pasivo en décadas anteriores como lo menciona Jenkins, no significa que este lo fuera, hay que poner muy en claro esta idea, puesto que la apropiación cultural de cualquier objeto se da con base a las condiciones y otros objetos con los que interactúa el espectador. Lo que quiero decir es que cuando habla de los espectadores capaces de conectar y crear conocimientos, lo reduce a la comprensión de programas basura, mismos programas que en el contexto social que trato en este ensayo (el mexicano) tanto lo ven adultos como menores que debieran tener sus propias propuestas, ellos, los más pequeños han nacido en el mundo de la interactividad, la televisión les exige entrar a “triple doble u cartoonnetwork punto com”, y a través de esta seguir enlazados a cualquiera de sus series, conocer y comprar on line juegos, música u objetos enviados por correo, los materiales los que menos, porque están acostumbrados a usar la tarjeta de los padres, poner los códigos, dar un click y de regreso se tiene un objeto virtual, nunca se vio el dinero de modo material, nunca se verá un objeto tangible con que jugar, sino un software con lo que se divertirán un par de días más y luego a seguir comprando. El mundo de Matrix del que se habla en el libro y de los posibles receptores que no lo han entendido y que no trabajan con todas las formas de consumirlo, parecen atrasados culturales, no nos engañemos, que exista una apropiación cultural a partir de la tecnología y el mercantilismo no significa que sea novedoso o mejor, simplemente diferente y que se augura que los niños al crecer con este panorama lo adquieran como la única forma de adquisición cultural. Tal y como es el caso de los niños que describo, los cuales son un grupo focal que conozco de sobra, puesto que son mis sobrinos, así les pasa a millones de niños en la ciudad de México, traspaso lo que se escribe en el libro de Jenkins y lo coloco en la audiencia más joven y esto lo hago porque en el libro se lee un consumidor responsable y que sabe distinguir lo que quiere, pero si lo ponemos en las bases de su desarrollo intelectual tenemos a un sujeto histórico que adquiere información de acuerdo a las tecnologías del momento y a los usos simbólicos de dichas tecnologías, Jenkins señala el carácter del consumo, en busca de ganar más dinero, así pues, las necesidades de las personas se las están creando bajo una base mercantilista que tiene poco de humanística y en tanto sus predicciones a una sociedad más plural y capaz de ejercer control de los medios.

Si mis sobrinos van a crecer con American Idol y Survivor, destripando programas, y discutiendo de que si son tetas reales o no, o si es rubia de verdad o de bote on line, lamentablemente creo que es un desperdicio no sólo de la tecnología, sino del intelecto de los que consuman ese tipo de cosas, en tanto el sistema democrático contemporáneo debería abrir las responsabilidades sociales con sus consumidores, y evitar las propuestas televisivas pobres, aquellas en las cuales lo que prima son los intereses económicos y que pocas televisoras apuestan por televisión con contenidos más propositivos, educativos y de entretenimiento menos absurdo, y si más profundo, caso de estas televisiones son la alemana, en donde hay una legislación que ampara los contenidos educativos y culturales, a diferencia del modelo americano en donde lo redituable es lo más importante y donde se ha creado una descompensación, con más de cien canales en donde cada individuo tiene el libre albedrio de sumergirse -aparentemente- en un tipo de contenidos, y por ende evitando las otras propuestas que le pueden ayudar a ser una persona con conciencia social. Lo mismo pasa en México, pero con la diferencia de que los doscientos y pico canales que pueden ver mis sobrinos en la tv por cable, son en su mayoría canales americanos, seguidas por los mexicanos, luego tres canales españoles y unos pocos más de propuestas argentinas. El niño que crece con tv abierta, tendrá como dosis traducciones de tv americana y telenovelas y concursos mexicanos, pocos verán la tv cultural mexicana.

Para tener acceso a la televisión alemana hay que pagar un 30 por ciento más por ser un canal poco pedido. La televisión rusa que tiene contenidos culturales ni la conocemos en México. ¿Qué es América para el mexicano común? Supongo que desde la perspectiva del consumo cultural cotidiano es simple: Estados Unidos, México y Argentina. Los demás países desaparecen del contexto cotidiano.

En el primer capítulo de Destripando a Survivor. La anatomía de una comunidad de conocimientos, el que escribe señala que la base de una sociedad mucho más activa en el proceso comunicativo, pero que próximamente las herramientas de los spoilers pueden ser usados para objetivos más serios. Mi experiencia en la medición de audiencias en la televisión mexicana, como pasa en cualquier otro negocio de este tipo en el mundo, tiene que ver con lo redituable que es un programa, no van a poner a un danzante rusos, o a una cantante de ópera, a menos de que de estos se pueda sacar jugo (zumo) económico, si es fea y tiene una historia que escarbar, entonces aparecerá en American Idol o uno de esos programas, si es simplemente una cantante sin nada que cotillear, seguirá en las obscuras paredes de la “cultura aburrida”, el espectáculo es lo que prima.

Me parece muy interesante la sagacidad con la que pueden operar personas en el mundo como spoilers de un programa, me parece horroroso que usen sus cerebros para diseccionar un producto que lo único que quiere es incrementar sus ingresos a través de hacer un circo de los siguientes elementos:

1. Plantear la siempre necesaria diferencia de lo occidental: lo exótico son siempre los otros.

2. La bóveda de lo salvaje y por conquistar.

3. Un programa recubierto de estereotipos occidentales sobre el otro.

4. Una audiencia que se identifica con esa mirada estereotipada, una articulación que recalca diferencias y el poder que el: hombre blanco y occidental tiene sobre el aborigen, esto en pleno siglo XXI me horroriza, puesto que un programa con tantos niveles de audiencia ratifique a nivel psicológico el sistema de sexo género, y de raza, es por ende un paso para atrás de la búsqueda de la equidad y de la igualdad. Un consumo de este tipo enfatiza un aparato ideológico hegemónico e imperialista.

Existen en México programas paralelos al Survivor, para niños, como un parámetro de educar a las audiencias al tipo de propuestas que se elaboran para rangos de edades mayores, patrocinados por Max Steal, marca de muñecos de acción. En este sentido podemos ver como en el ejemplo que pone Jenkins8, al consumidor niño y/o adolescente como su consumidor exigente, y con el cual se pretende invertir dinero en campañas específicas para este, por lo que se continúa marcando las diferencias entre sexos como en cualquier otra apropiación cultural tradicional, elemento que me sigue sonando de una sociedad con fuertes trabas y que no pretende ser más democrático, sino mantener ciertos esquemas sociales que les permitan seguir manteniendo contacto con los consumidores. Las niñas no están invitadas al reto Max Steal, aunque en Survivor si que están, por supuesto por el contenido sexual que le da puntos en el rafting de las televisoras.

Con respecto a la emotividad que se le confiere a la fidelidad que se tiene por una marca del cual se hace mención en el libro y en donde se pusieron de manifiesto ejemplos en Estados Unidos de América, quería hacer mención a que en la barra de los sábados en TV5 México se sigue una serie de consumo convergente ya que se plantea el programa de Max Steal, se invita ahí mismo a entrar a la página de la marca y además se invita a colaborar a los niños a los focus groups en donde se les regalará un juguete próximo a salir. De tal forma que mis sobrinos regresaron hablando de lo que les habían preguntado y comentando que a mi sobrino el mayor lo habían catalogado líder del grupo. Obviamente la tía le explicó en que consistía, ya me había visto hacer uno en casa con unos spots publicitarios con fines de comunicación para la salud. Lo que quiero decir con ello, es que pese a ciertas partes del libro me parecen demasiado positivas, si que puedo apreciar como el uso constante del lenguaje en comunicación va teniendo cierto uso en las generaciones más jóvenes, lo único que me preocupa es la poca concientización de poder discernir un producto comunicativo desde un ámbito crítico.

Desde esta misma perspectiva se creó entonces en la ciudad de México el Instituto Latinoamericano de Comunicación Educativa, en donde se crea una red “EDU-SAT” con el resto de países de habla hispana en América. Así pues en sus instalaciones hay programas de educación para ver medios de comunicación, evaluar contenidos, etc. Esto desde cursos para niños como para adultos. Esta propuesta me parece un avance para crear un consumidor más despierto y crítico que use su intelecto para pedir programas en donde los conocimientos no sólo sean par convertirse en un “fan” sino un consumidor responsable. Pese a la interesante propuesta, que muchos países no cuentan con ella, aún en México es muy difícil que la gente quiera gastar su tiempo en aprender un poco de qué va la comunicación como ciencia, y se sigue derrochando miles de mensajes de texto y llamadas para apoyar a alguien en la casa de Big Brother (edición México), pago de la señal por Sky del “en vivo” de la casa del Big Brother (sin traducción en las ediciones mexicanas), y todos los blogs con contenidos sobre esta, al igual que pasa en los referentes americanos, no es sino una copia de la forma de interactuar con esta nueva manera de articular un programa en diferentes medios, así como a través del Factbook de antiguos habitantes de la casa, el Twitter y la serie en paralelo de la “Casa de los dibujos”, en MTV.

Así pues, en la época de los mercados cerrados, los niños veían (veíamos) tanto productos del país como de otros, ahora, es valorado de manera muy positivo a lo extranjero, como parte de un plus que se le da a la personalidad del que lo posee. Todos reconocen al payaso de McDonals (nunca mejor dicho), a Bob Esponja… y ya nadie intenta

hacer productos diferentes, sino comprar ideas, y ponerlas en la televisión local, así empezó la idea de barrio/plaza/street Sésamo, “localizar” su producto en un contexto español, o mexicano, usar los guiñoles con actores del país, de tal modo que no han cambiado mucho los consumibles, sólo reinventado, parece que la moda retro, es la manera de continuar la venta de lo posicionado y de eliminar la competencia de mercado que se cree a nivel local. La tecnología y el consumismo han fomentado las capacidades de interacción de las personas y por ello la fidelidad, porque de este modo el usuario al sentirse más cercano del producto puede tener mayor satisfacción con éste y creer que obtiene lo que desea: Poder hacer un remake o retake de su serie favorita, hacer un blog sobre esta, o bien usar su imaginación para crear historias paralelas de Harry Potter, sin la necesidad de crear nuevos personajes y nuevas historias, ¿para qué si ya existe un autor que nos ha dado una pauta? Supongo que me parece extraña la necesidad de las nuevas generaciones que sólo quieren consumir lo ya popularizado, esa desde mi punto de vista es una necesidad alimentada desde el marketing de ciertas marcas.

Así que por un lado tenemos la posibilidad de que a nivel tecnológico muchos medios de comunicación se interrelacionen y se vayan creando diversificaciones de distribución y de consumo, pero por otro lado los productos que se crean aparentemente tienen la misma posibilidad de competir, lo cual, desde mi perspectiva, en el caso de la barra infantil mexicana ha repercutido en la compra de los productos americanos y la nula creación de productos con tanto alcance, si bien existe canal 11 y canal 22, en donde se da un espacio a los niños, la oferta y la demanda a repercutido en lo que está de moda ver (consumir), y por ende bajos niveles de audiencia en dichas barras alternativas, pese a la interactividad, a la página web, al club de “niños periodistas” para que manden los tele espectadores sus propios historias, y ser parte de “Bizbirije”, uno que otro ve el “Diván de Valentina” de la misma televisora, y 31 minutos, programa chileno de guiñoles que están en la barra de lunes a domingo en el espacio “Once niños”. Cabe señalar que dicho proyecto llega a muy pocos televisores del país comparados con las grandes compañías como Televisa de los magnates Azcarraga y Slim. En un país de desigualdades sociales, poca incorporación de herramientas tecnológicas, el consumo convergente no es una alternativa, simplemente se tiene un impacto continuo, sobre lo que el magnate de la televisión de la “gran familia mexicana denominó: “televisión para jodidos, yo hago televisión para jodidos”. Con tristeza podemos ver en la cultura de la convergencia los plagios americanos del American Ido” versión a la mexicana, o a la española, o bien la versión mexicana o colombiana de “Aquí no hay quien viva” por el youtube, o la versión colombiana, española, mexicana o americana de Betty la fea, o “Ugly Betty”. Intercambio lúdico muy clásico en las aulas de los institutos en la ciudad de México, así como una innumerable lista de retakes. En cuanto a la redacción del trabajo final al cierre de actas en mi trabajo como docente de instituto tengo una treintena de copy paste de “monografías.com” o el “rincón del vago”, he aquí un ejemplo ilustrativo de cómo las generaciones que han nacido con las tecnologías, las usan para quitarse de encima lo engorroso de las tareas (deberes escolares), y retornan a la información que realmente les interesa: el bombardeo mediático de acuerdo al reality de moda. Mi pregunta entonces ¿cómo se genera la confrontación del sistema mundial en el que vivimos, ¿en dónde sí los adolescentes usan los recursos tecnológicos para ser fans? ¿Es lo que queda en la vida? Ser un alienado. Y encima estar orgullo de leer los “fans de Survivors”. Si bien se puede encontrar dentro de la conectividad de los medios de comunicación, también hay que poner la contraparte, que es al tener la posibilidad de hundirnos cada uno en nuestro propio ombligo, ¿en qué momento escuchamos propuestas diferentes?

La educación para los medios de comunicación me parece que debiera ser parte de la agenda política de todo sistema democrático, pero, ¿en qué país se le da esta posibilidad al ciudadano de a pie? ¿lo exigimos?

Más aún, en qué momento los niños si que hacen caso a los anuncios de McDonals para obligar, a punta de berreo a sus padres para ser llevados a comprar mccajitas/macmen/mcmeal (sic), pero ¿en qué momento esa noble arma de la información a servido para continuar con este laberinto del consumo de marcas, y no de un consumo cultural propositivo y participativo? Reducir el consumo a ser fans de algo es “dorar la píldora”, un fan que reconstruye una historia y no crea otra es de cierto modo un tanto pasivo, la interacción es un reduccionismo de las posibilidades que la manipulación mediática nos da para comunicarnos. Ahora bien, no es lo mismo que Alejandra, la que escribe cuando termine, posteará esto en su blog, y lo enlace a su Facbook (que es lo que haré en cuanto lo termine, como parte del ejercicio de hablar sobre el libro en cuestión) a qué cualquier periódico lo enlace. Me pasa hasta con mi novio, si en “El público.es”, dicen que los campesinos pobres mexicanos son obligados a sembrar marihuana, él lo postea, me manda copia, y lo comenta on line con su tío catedrático de la Universidad. Cuándo hace seis meses se lo dije yo, se le pasó por completo. Lo que quiero decir con este ejemplo, y que en el libro lo plantean como un efecto nuevo de la cultura de convergencia, es que no es nuevo, siempre hemos tenido líderes de opinión, nuestra forma de asir y aprender información; desde mi punto de vista siempre ha sido igual, es decir que todos los seres humanos descartamos cosas de acuerdo a los parámetros sociales en los que vivimos. Las verdades de los tiempos, no son sino aparatos ideológicos que nos ayudan a construir un panorama de lo real. Por tanto la significación de lo virtual es hoy por hoy un paradigma que ayuda a dar verosimilitud a una fuente. Los líderes de opinión siguen actualmente siendo factores para las audiencias, que lo mismo pasa con los autores de literatura científica y que ha sucedido así desde siempre. Lo que si que sucede y bien lo dice el libro es que la herramienta tecnológica evoluciona, al igual que los enfoques y las certezas de un espacio-tiempo determinado. Es también más creíble una marca que la propia madre, la iglesia, o el estado. Es el cuarto poder del que ha hablado los teóricos de la comunicación. Y frente a él se encuentra la disyuntiva que propone Jenkins, ¿cuáles son las estrategias de los medios de comunicación ante este escenario que marca ya diferencias a hace 10 años? Y agrego: en cuento a concebir un macrodiscurso, su segmentación y la esquizofrenia de la sociedad contemporánea que propone Calabrese? Jenkins busca respuestas sobre cómo impactar en la mente de los consumidores, desde mi lectura me pregunto: ¿cómo le harán las nuevas generaciones para discernir tanta información rápida y aplastante, sin quedarse en el examen excautivo de la basura espectacularizante? El sistema educativo debe proponernos una estrategia para poner en las manos de las nuevas generaciones herramientas de trabajo para poder saber que se consume y por qué y no dejarnos llevar por los bombardeos de persuasión, si bien no estoy en desacuerdo con la industria del entretenimiento, no creo que la vida de una persona deba basarse en trabajar 10 horas y luego sumergirse en el ordenador y la tv, sin discutir en cosas importantes como su participación política en la sociedad que vive.

Es cierto que en el sentido de la palabra convergencia, del libro de Jenkins, se explica que el cambio está en la participación de los consumidores de la cultura emergente, en donde se buscan conexiones entre contenidos dispersos con la que conferimos sentido a la vida cotidiana, pero que estos mecanismos nuevos de reapropiación de la información que suceden dentro de cada individuo que hace su consumo cultural a través de las nuevas tecnologías, crea una noción y es la de “inteligencia colectiva”, que implica la interacción de diferentes discursos puestas en los medios y con los que se puede crear híbridos nuevos, así pues que la seriedad de estas nuevas formas de construcción discursiva se usan básicamente para el entretenimiento, pero que esto se trasladará a un ámbito más reflexivo, me parece que en este caso tendríamos a cómo los tunecinos han usado los móviles y el Internet como un espacio real (pongo de manifiesto su carácter virtual el cual supuestamente era antónimo de lo real) .

Ahora bien, con lo que respecta al capítulo de Matrix, se habla de la narrativa y de cómo la estructura clásica aristotélica se ha dado un pequeño cambio, y más bien tenemos narraciones arbóreas, es decir según Lauro Zavala, investigador en narrativa, señala que las construcciones postmodernas de la narrativa cambian y dejan de ser lineales, tal es el caso de lo que explica Jenkins en Matrix10, puesto que los consumidores actuales están preparados a mantener segmentaciones de un discurso que después, dichas adquisiciones le sirven para enlazar otros contenidos, este es un sistema muy básico de los seres humanos, puesto es así como podemos responder a un problema de cualquier tipo, de acuerdo a los conocimientos que tengamos, nuestro bagaje cultural. Si bien, en la narrativa clásica estábamos acostumbrados a un principio, un desarrollo y un final, personajes principales y secundarios, finales cerrados. Las propuestas actuales no sólo en el cine sino en la misma literatura pueden ser planteados desde diferentes perspectivas de abordaje, así la interacción de diferentes medios y sus tecnologías hacen que exista un entrecruzamiento de narrativas, en donde los grados de importancia de personajes y modos de contarlo van cambiando y es aceptado por el espectador postmoderno, porque en definitiva, hemos (y aquí me incluyo) crecido con diversas formas de contar las cosas, así como en la era de las PC, los videojuegos, e Internet. Matrix en su trilogía, videojuegos, animes, etc. No es un solo texto, y las adaptaciones de un texto fílmico, sino diversos textos entrecruzados, es por ello, por esas perspectivas, por esa conformación hibrida que el espectador lo asume como interesante, porque es como es la comunicación actualmente: grupal, tanto en su realización como en su consumo.

Dado que la mayoría de los ejemplos que planteo, los he abordado en relación al público infantil para tratar la ruptura de los mercados nacionales y con ello, dichos mercados hilan una línea económica e ideológica neoliberal y globalizadora de los bienes culturales, pero que en realidad implica la adaptación (el remake) de un producto masivo en un mercado global.

El capítulo que trata sobre Harry Potter, señala aspectos negativos y positivos de la construcción literaria sobre un producto transmediático, que en definitiva los fans (niños, adolescentes y adultos) han intervenido cual performance cultural. Me parece que uno de los puntos de vista más interesantes es que la escritura amateur puede ser el camino de formación de un escritor, en donde puede tener críticas constructivas de otros escritores sobre diferentes niveles del quehacer literario, ahora bien, lo que a mí me preocupa de darle tantas vueltas a una historia que no es propia, no tiene nada que ver con la posibilidad a quitarle un poco de riqueza a la Warner Brothers11, sino en el hecho de que otras historias dejan de ser imaginadas en las cabezas de gente que no es escritora, sino un modesto lector que posiblemente es atraído por el sentido de ser fan. La postura del fan tiene desde mi perspectiva un punto negativo, y es que cuando ya te has identificado con un producto, es difícil dar cabida a otros productos, a otras historias. El ser fan desde mi punto de vista es internalizar la cultura hegemónica, y externalizar esa cultura, de tal modo que mi posibilidad de pensar diferente se hace casi imposible, esto en un niño me parece preocupante, porque creo que ser crítico no sólo se trata de poder reescribir un libro, sino de poder discernir los propios gustos e intereses. Para poder lograr apropiarse de elementos culturales debiese tenerse en menor cuenta la moda y el contagio borreguil de la mayoría. Si bien los seres humanos tendemos a crear nomos (normas sociales y culturales), cuando hay una monopolización de lo que se habla, es un paso hacia un solo objeto de discusión, pese a que dicho objeto tenga (como cualquier otro) muchos abordajes y anclajes. Si bien, el crear recovecos es un quehacer interesante y valioso como parte de una cultura participativa, las empresas mediáticas intentan estructurar o desestructurar a los colectivos de personas interesadas en vivir y recrear el mundo de Harry Potter, de acuerdo a sus intereses económicos, es decir, si les sirve como publicidad, bienvenidos, si alguien está atrayendo a mucho público es peligroso13.

Otra parte interesante de este capítulo es que gente como Heather Lawver, busquen reestructurar la escuela, como una necesidad de representar su realidad social real en el entorno virtual, esto pasa en la literatura, en el cine, en el teatro y bajo las nuevas tecnologías continua. Tenemos la necesidad de plasmar las simetrías y asimetrías de nuestra vida social, en tanto ficcionalizarla de acuerdo a nuestros deseos y necesidades. La identificación de la persona, sea niño o adulto, sin embargo a dado un paso más allá: irrumpir en el papel de escritor, modificar la historia, y distribuir esas ideas que lleva consigo.

El papel de una persona (virtual o real) para hacer que esta reapropiación cultural sea un paso para crear nuevas historias, es muy importante para que los niños puedan asir esta capacidad de actor social, y poder crear sus propias ideas. El peligro radica en la enajenación y exceso de amor a la marca, pero cuando incrementa el interés creativo y propositivo es una herramienta que ayuda a la creación de conciencia democrática y de participación. Ya veremos cómo responden las marcas ávidas de dinero, y el grupo de fans, si son capaces de reinventar o bien, asumir simplemente los nuevos valores como normalizaciones culturales. Supongo que en principio la respuesta es individual, cada quien adquiere y hace con el conocimiento lo que puede en tanto el poder hegemónico le dé un respiro para poder asumir su postura.

Por ello, a uno de mis sobrinos que gustaba de ver Pokemon, y de haberse aprendido la evoluciones, nombres y características, le induje a que crease un propio personaje. En principio le costó entender que más allá de bien y del mal (jaja, cita a Nitche y alusión al poder de Dios y de los medios de Comunicación como una religión no teísta como lo señala Berger), se podía recrear cosas que no tenían que ver con la televisión. A los seis años comenzó una historieta “Serdícola Man” (sic), personaje que escribe con “s” porque en la escuela es el niño con peor ortografía, en su vida encubierta (como todo súper héroe) se llama Gel. Un niño gordito y con poderes y sabiduría de un cerdo. Los enemigos del personaje, los inspiran los profesores del colegio del niño.

Como plantea el libro, muchos de los jóvenes que escriben están a disgusto con el sistema educativo que no les permite desarrollar sus ideas porque posiblemente dañan las conductas que se esperan de ellos. La posibilidad que queda fue ya propuesta por Paulo Fraire y es comprender a la educación como un sistema de aprendizaje-enseñanza, no como un sistema de instrucción de normas y valores hegemónicos. La hegemonía y sus aparatos coercitivos están en los productos masivos, los productos alternos, siguen luchando por ser escuchados al menos en el cobijo del copy left, de los blogs personales.

Hay una aparente apertura a la creación, pero también hay un hilo hegemónico del cual no estoy muy segura que los niños se den cuenta que existe, esperemos que sean adultos y veremos. Es cierto que las nuevas propuestas de la cultura de convergencia deben ser planteadas desde una perspectiva legislativa, pero que no apoye a las trasnacionales a seguir monopolizando el campo de las ideas y la cultura, sino que acoja el derecho de las personas a poder tomar conciencia de su construcción y consumo cultural. Sin embargo al repercutir directamente en la forma económica es una lucha que se mantendrá puesto que el consumo a través de los medios digitales hace que ya las nuevas generaciones prescindan de muchos objetos materiales, o bien puedan consumirlos en la piratería, la propia creación de versiones y correcciones de cualquier producto mediático. Por ello en el capítulo seis se habla sobre esta relación entre política y cultura popular y los abismos legales que existen.

En el último capítulo se habla de los usos de la tecnología para transmitir ideas políticas en las campañas estadounidenses. En de “Apprentice”, se hace una campaña en contra de Geroge Bush, como parte de una estrategia que provocara un escándalo y se hiciera visible dicho reclamo en otros medios de comunicación, sin embargo esto no fue así debido a que debieron prever la situación. También señala que los contenidos que se crean deben ser coherentes en relación con la gente piensa más o menos, por ello la televisión americana está muy sectorizada de acuerdo a los contenidos, del mismo pasa con las búsquedas en la red (cosa que pasa en todo el mundo): “tendemos a buscar en la red comunidades con el mismo parecer, por tanto la comunidad juvenil y de niños no está dentro del rango de edades en donde se les inicie de algún modo en la vida política, ellos no se sienten apelados por los productos que hablan sobre procesos democráticos, Jenkis considera que es importante involucrar a estos sectores. En una cita a David Buckingham los factores que disuaden a los menores de edad de la barra informativa de cualquier propuesta mediática:

1. No son denominados sujetos políticos.

2. No hay espacios imaginativos (recreativos) que promuevan en la cultura popular una cultura pública.

Para lograr involucrar a los niños, el entorno de los videojuegos es el más apto. En Alphaville, un pueblo de Los_Sims en la red, tiene una población grande debido a que los participantes sienten una participación activa, sus voces importaban, y requería una reflexión sobre las decisiones que tomasen. La importancia de las elecciones de este mundo virtual tuvo una importancia mediática considerable, se habló de este en el programa radiofónico “Talk of the Nation” que defendían la ciber-política y ciber-economía. También dentro del mismo entorno se creó un periódico que reflexiona sobre el mundo del juego y que es a su vez parte del juego. Como podemos ver la creación de mundos cada vez es más compleja en el sentido que estamos acostumbrados a entrar y salir de capas de “realidad-virtualidad” tal y como se habla en “Matrix”, o bien en el film de David Cronenberg “eXistenZ”. La transculturalidad implica también la superposición de capas que en ocasiones nos dificulta al navegar por la red saber que es real y que no lo es, como es el caso de programas televisivos en donde se agregan páginas web y que si el espectador las busca, realmente existen, porque la ficcionalización de programas tales como “how I met your mother” buscan vincular de una manera “virtual” los mundos de la realidad y la ficción. Desde mi punto de vista la interface de la realidad y de la ficción es lo virtual, porque en él se traduce en código binario ambas escenas, al igual que en sus tiempo la televisión, el cine, la radio y el periódico fueron los medios a los que se les confería este poder.

Ahora bien, no están obsoletos, sino que es una red que posibilita su interacción. Con lo que respecta a México y al consumo mediático de una interacción de la esfera política en la de públicos menores de edad, está aún muy lejos de los casos que expone Jenkins en la sociedad americana, aunque en la televisión de canal 11 y 22, se intenta abrir brechas de participación transcultural al intentar que ellos participen activamente de los contenidos, dichos contenidos pocas veces refieren a lo que se considera que son temas de niños, nunca de cosas políticas o económicas, el paso está dado. Ojalá estos niños, cuando crezcan, puedan tener una propuesta para participar y acceder a una televisión que incluya la participación de la gente joven como la propuesta de Current, televisora por cable que emite contenidos de los espectadores jóvenes.

En cuanto a los videojuegos, sí que se puede insertar estos valores, pero en ocasiones el desconocimiento de los padres como “un aparato que te hace perder el tiempo” hace que incluso en las instituciones técnicas superiores mexicanas se prohíba el uso de youtube, y otros espacios en la web. La generación de educadores está obsoleta, porque atacan las herramientas de aprendizaje de los más jóvenes. En tanto no se logre generar una educación sin tabúes hacia los medios electrónicos, así como una conciencia sobre su uso, no podríamos hablar de una cultura popular que a su vez fomenta la democracia. Muchos educadora sólo se quedan con el aspecto negativo de las nuevas tecnologías, sin embargo lo que debiera importar es las cuestiones positivas e intentarlas potencializar.

En el apartado de conclusiones se reflejan los siguientes puntos importantes:

1. Falta un largo camino para el empoderamiento del público sobre los medios de comunicación y con ello la democratización del proceso de consumo cultural.

2. La convergencia está cambiando las relaciones de las empresas mediáticas con el consumidor, puesto que fomenta la inteligencia colectiva.

3. Falta es que el público esté dispuesto a exigir contenidos más críticos, tener una participación activa.

4. El paso más significativo podría ser del consumo indivualizado y personal al consumo en red, pero que aún implica la especialización de un deseo de consumo.

5. Una creciente necesidad de revisar la legislación en materia de medios de comunicación, basándose en los intereses culturales y políticos de la sociedad, y no en el respaldo de los intereses económicos de las empresas.

6. Un reto importante es poder tener el derecho político sobre la industria cultural como parte de la agenda para la democratización, y el reto que esto implica es el control corporativo de la propiedad intelectual.

7. La alfabetización mediática es necesaria para poder influir en un futuro en la cultura mediática de suerte que los jóvenes puedan a verse como espectadores y productores culturales.

Cierro este texto con dos ideas. La primera es en torno a la participación de la gente joven y en específico de los menores de edad, porque si bien la cultura de la convergencia apenas está tomando tesitura, es tarea de la sociedad actual elaborar mecanismos educativos que permitan el flujo de información y participación en los más jóvenes, ellos ya han nacido en este entorno tecnológico, luego entonces es importante que la estructura educativa se flexibilice y permee las prácticas educativas de estas nuevas estrategias de aprendizaje.

La segunda conclusión es referente a que a día de hoy las empresas de espectacularización usan a la transculturalidad para enriquecerse a costa de sus consumidores, pero que quieren seguir creyendo que controlan la recepción del consumidor, desde mi punto de vista, todos tenemos la capacidad de buscar mayor o menor asimetría con las prácticas culturales hegemónicas, que si bien nos vemos influenciados por el entorno dominante, siempre algunos individuos logran hacer una disidencia que pide contenidos más comprometidos con grupos minoritarios, porque Harry Potter, Plaza Sésamo etc. pueden ser buenos producto de la barra infantil, pero no los únicos, debemos diversificar nuestro consumo cultural. La globalización mediática lleva consigo el germen de la unilateralidad.

Citas:
*Ver en Jenkins, Henry. Convergence Culture. La cultura de la convergencia de los medios de comunicación. ED. Paidós: Barcelona, 2006.

Bibliografía

 Jenkins, Henry. Convergence Culture. La cultura de la convergencia de los medios de comunicación. ED. Paidós: Barcelona, 2006. 210

 Berger Peter. El dosel sagrado. ED. Amorrortu, Buenos Aires, 1978.

Enlaces:

 http://www.youtube.com/watch?v=LQJOuW6pPXY

 www.youtube.com/watch?v=LR8ad2hVsaI

 http://es.wikipedia.org/wiki/El_tesoro_del_saber

Coacción lingüística

2010-04-13T20:30:00.000-07:00

Se han terminando nuestras pulsaciones vía USB
¿o la búsqueda de lo objetual en lo virtual [viral]?
los desvelos en las hojeadas no retornan ya,
en los brillantes pixeles un afónico final.

Fuimos y somos impulsos eléctricos
neurotransmisores, potasio y calcio
las palabras meras vuelta de tuerca
en el cerebro se trata de química:

Producción de hiperpolarizaciones,
canales de cloruro a liberar,
niegas toda acción lingüística
es la respuesta de lo que NO hay.

FOTOS

2009-11-18T06:58:00.001-08:00

Encuentro vano

2009-09-11T17:06:00.000-07:00

Foto: Ale Castrejón

¡Ay, aquel salto del gato!

que una tenía fuegos en la mano,

el otro bichos marrones en boca.

¡Ay que los hombres verdes vienen!

El hombre alto, vanal y cauto
enjauló caracolas flotando
y jugó con gente de marioneta.

No mires las raices, dijo trepando

un punto para dar la vuelta

y regresar al otro lado del charco.

¡No regreses a los huertos grises

No buscas rocas, ni cuentas conchas

cierra las palabras de la tormenta

no te hundas en la almohada de arena.

2009-03-31T22:32:00.000-07:00

Pescadores. By Ale Castrejón

2009-03-17T00:37:00.000-07:00

2009-03-12T17:42:00.000-07:00

Carsten, un día cualquiera

Dibujo de Ale Castrejón

Los ojos que ya no recuerdo

2009-03-11T22:25:00.001-07:00

Tengo un azul nostalgia

pegado a una luz blanca.

Tengo una brisa que pasa

que pega dura al alba.

No tengo muchas esperanzas

no tengo más que azul nostalgia.

Crónica de familia

2008-10-02T15:23:00.000-07:00

Olympia Platz

Esmeralda, así es Alemania
Crónica de familia

por Alejandra Castrejón

Venta de Flores/Munich, Alemania/ Foto por Ale Castrejón.

La primera impresión de la gente de Munich, ya la esperaba, los agentes de migración me detuvieron y preguntaron en inglés sobre mi arribo a su país. En dos minutos enseñé pasaporte, boleto de regreso a la Ciudad de México y conté la historia de mi familia en Alemania, sin olvidar preguntarle por la salida debido al montón de palabras que me eran desconocidas. No me molestó ser la única persona a la que detuvieron, finalmente se me trató con atención y respeto, aunque uno piensa en lo difícil que es ser moreno, aún vivimos en un mundo de apariencias que afectan el libre tránsito de una persona como yo, a lado mío iba otra mexicana, pero ella tenía rasgos un tanto europeos, así que no la pararon para checar su estancia.
Tiempo y precisión, eso pensé cuando iba camino a la Ausgang, como imaginé que era igual que exit o bien, salida. El reloj marcó sólo diez minutos después del arribo, cuando ya estaba yo con maletas y de frente a mis tíos. En los aeropuertos de México hubiera esperado dos horas (eso es lo que tardé cuando llegué a mi país).
El aeropuerto, Olimpya Platz, el estadio nuevo de fútbol, las industrias de tratamiento de aguas negras, la VMW, el planetario, el museo de los alemanes, contrastan con el panorama general de la ciudad llena de iglesias, puentes y vegetación, en mi país no hay arquitectura del paisaje, o es gris o es un lugar sin progreso alguno, no hay unión entre el cuidado de la ecología y los grandes centros urbanos.
El primer día entré en crisis, al lado de mi familia que es bastante común y apática a las cosas súper interesantes que encontré en la ciudad. Me enteré que mi tío político, nació en el norte de Alemania y que todos los miembros de su familia fueron a la Universidad a excepción de él, pues consideró innecesario ese recorrido, pero él vive decorosamente. Esto me hace contrastar con la idea generalizada de los mexicanos de estudiar la universidad, a costa de lo que sea, es decir hasta llegar al punto de la corrupción comprando exámenes, o títulos, pese a que no tengan las cualidades intelectuales, ni las ganas de desarrollarlas.
Mi tío no acepta ayuda social y no le gusta la política social actual de su país, le fastidian los artistas y me intentó convencer sobre sus ideas acerca de lo innecesario del arte.
Así que pese a los programas maravillosos que hay para desarrollarse en este país en este ramo, pude contemplar cómo no es parte de todos los alemanes la idea de estimar al arte. Él es un hombre muy pragmático y si tiene un lado sensible, pero es hacia las artesanías, en especial a las mexicanas, me parece que le choca la forma en que se le da mayor a una cosa que a otra, de acuerdo a los parámetros de la cultura dominante.
En la casa de él hay un enorme bordado que compró en un viaje por Oaxaca, mientras uno lo mira, con frases muy coloquiales para la ciudad de México, él describe perfectamente las manos de la artesana y las largas trenzas.
Mi prima Mayra, desde bebé ha vivido en Munich y nunca había ido a la las pinacotecas de la ciudad, ni al Deutsches Museum.
La idea general de los mexicanos es: Los alemanes son seres muy inteligentes y cultos, pero como en todos lados, la diversidad es parte de la sociedad, ¡ahora bien, ¡¿qué es ser culto?!
Sin embargo a veces estas visiones generales, que aparentemente están preestablecidas en el inconsciente colectivo, tienen tesituras que tiñen las vidas de las personas, para ilustrar a este respecto hablaré de mi tía Hilda.
Ella es mexicana, estudió la universidad, pero al casarse con un alemán, se dedicó a cuidar a sus hijos, hace unos años, cuando a mi tío lo pensionaron, ella comenzó a trabajar en una oficina de correos, ya no pudo conseguir algún trabajo relacionado a su carrera casi olvidada en el tiempo. En el trabajo encontró gente con capacidades intelectuales menores, y entonces me dijo que se le quitó la idea de que todos los alemanes eran inteligentes, es decir, como en todos lados, la gente construye sus necesidades intelectuales y de acuerdo a sus aptitudes decide que quiere aprender y cuanto. Ella ascendió rápidamente en su puesto, pero los demás empleados (alemanes) le pusieron un ultimatum al gerente del lugar porque consideraban que mi tía no debía tener un puesto así siendo migrante. Los jefes por razones laborales no la podían despedir, así que le cambiaron el puesto y las actividades. Ahora cierra paquetes, como las demás latinoamericanas. Hace cosas extras, debido a que su sueldo se lo conservaron, pero ya no tiene a ninguna persona a su mando.
El último miembro de la lista es mi primo René, ese si es como el estereotipo que yo llevaba de mi país con respecto a los alemanes: ordenado, respetuoso, inteligente, cortante al expresar su ideas tal vez porque es sumamente preciso y después de unas cuantas palabras, interesado de las cosas que yo le comentaba (por lo menos en apariencia. Él vive con su novia, Sandra, quien está aprendiendo español. Ella está muy interesada en conocer mi país, fue muy amable conmigo, tiene un corazón muy cálido platicamos en inglés porque a penas entiende el español, me contó sobre viejas construcciones cercanas al Danubio, en la ciudad de Ratisbonia.
René y Sandra forman una linda pareja con una casa muy arreglada y con dos gatos como mascotas que andan por la casa muy contentos y mimados por sus dueños.
Al caminar por las calles de Munich conocí el ángel de la independencia igual al que hay en mi ciudad, caminé sola por el metro con las reglas en la cabeza de como andar. Intenté entender el idioma lo más que podía para no necesitar de personas que me tradujeran en mi descubrimiento por el lugar.
Pensé mucho en Italo Calvino, en esa ciudad que es de símbolos, para mí el mundo adquiría nuevos sistemas de significación. Me sentía como en un programa para niños pequeños, y yo sin saber entender iba “olfateando” y aprehendiendo lo que más podía mi cerebro, que por cierto me quedaba doliendo al finalizar el día.
Asistí a las clases de idiomas de mi prima Mayra (español, francés, italiano e inglés), las maestras me ayudaron a entender un poco las clases, me hacían preguntas sobre mi idioma y las diferencias idiomáticas entre México y España. Admito que ahí mi ego se sintió acariciado, finalmente me servía para algo el español, y era valorado en un lugar en dónde enseñan castellano, no mi lenguaje latinoamericano, aunque prefiero el “chilango avanzado”, es decir el dialecto cultural del D.F.
La gente de la escuela de mi prima me trató con mucho respeto y ponían atención a cada una de las cosas que decía, me cuestionaron sobre literatura latinoamericana y sobre lo que yo hacía. Platiqué con dos de los profesores, ambos españoles. La primera era una señora que daba gramática española, el segundo daba clases de traducción español-alemán.Los compañeros de mi prima eran como ella, apáticos con sus clases, casi no participaban y comentaban entre dientes mientras los profesores hablaban. Ese aspecto me decepcionó mucho, ya que esperaba una clase mucho más participativa en primer mundo.
En las noches salí con mi prima a bares y discoteques, en donde se respira un ambiente muy Estados Unidos, no solamente los lugares sino la actitud de sus amigos, y eso también me desilusionó, ¿por qué copiar esas conductas? En mi país lo intentan justificar diciendo que tenemos muy cerca a estas personas y que no nos queda de otra... en fin.Les pregunté sobre cine alemán y ninguna de las 12 personas menores de 25 años había visto alguna de las películas que yo vi de su país. Vieron Matrix, El señor de los anillos, comían en Burger king, luego de las noches de bar, se reunían enfrente del Mc Donals por la mañana y escuchaban jams. Todos ellos fueron muy agradables conmigo y platicaron en inglés, ya que yo no hablaba alemán, ni ellos español, yo me sentí muy mal por no saber nada de su idioma ya que la crítica es hacia mí también, cuando determino la lengua en el que lograba mantener más o menos una conversación.
¡Cómo nos está absorbiendo mi vecino del norte, no sólo a mí, sino a todo el mundo!
Me agradó mucho estar con mis tíos, pese al pragmatismo del tío, es una persona muy interesante en otros aspectos, fuimos al zoológico, a caminar por los parques y a lagos cercanos a la ciudad, me llevó a dos de los castillos de Ludovico y platicamos de pasteles alemanes, el sistema político de Alemania, la migración latinoamericana y vimos las noticias. Intercambiamos ideas sobre mi país también.
En mi mente se hacen preguntas sobre la gente que vive en Alemania, como por ejemplo, ¿por qué permiten tanto flujo de migrantes y por qué hay tanta asistencia social a estos? ¿Cómo será la situación de la población de aquí a 10 años, en relación al sistema económico? Seguramente en unos años la población de Alemania será multicultural, pero ¿existirá igualdad de empleos para los descendientes de latinoamericanos? o ¿seguirá pasando lo que le acontece actualmente a mi familia que es mitad germánica y mitad mexicana?
Cuándo veía documentales sobre el país en cuestión, siempre hablaban de lo que hay que ver, pero desde la perspectiva objetos, nunca se referían a la gente, mostraban edificios, parques, industrias, museos, ciencia, tecnología y arte, pero yo me preguntaba y ¿cómo es la gente común y corriente?
Me gustó observar a las personas en los parques, caminar con sus perros y ver como la gente mayor se besa en las calles, en mi país los ancianos no se demuestran afecto por el simple hecho de ser viejos. No me gustó que tienen mirada de hielo, fría y nunca ven a su alrededor, siento que se pierden de muchas cosas. No son espontáneos, sin generalizar claro, pero siempre los veía mirando el reloj, juzgando las conductas fuera de lo establecido, como un bebé llorando en el metro, ¿no los bebés lloran? Pero todos miraban a la madre con indignación y ella hacía lo posible por terminar con el ruido de su hijo.
Hay mucha formalidad para las presentaciones, en México desde que te presentan a alguien lo saludas de beso, y en Munich los amigos de mi prima primero me saludan de mano y sientí su mirada incisiva juzgando lo que haces, en la segunda vez que los vi, cuando estaba a punto de mandar al diablo (extrañamente para mí, claro) al final de esa reunión ya me consideraban del grupo y hubo inclusive algunos que se despidieron de mí con un beso en la mejilla. Otros mantuvieron la distancia por dos o tres días más.
Fue un viaje bastante corto, sólo 12 días. Recuerdo que al descender el avión supe que me gustaba visualmente: esmeralda y lagos enormes, el cielo con los últimos destellos en el horizonte hacía reflejos violetas que se perdían en los Alpes, pero debido a mis carencias lingüísticas me perdí de muchas observaciones.
Mis fotos son Blanco y negro, porque había decidido que mi lente así capturaría mi primera visita, ahora me arrepiento, si bien es un país casi monocromático desde el aire, este es verde, una maravillosa gama de verdes. Quiero saber más de Alemania, esa fue la última idea al regreso a España, la nación tapete persa, que es como yo la llamo, cuando recuerdo la geografía desde el avión, Madrid es ocre, pero esa es otra crónica de mi viaje del otoño de 2006.

Expresándome

2006-10-02T14:52:00.000-07:00

Estudió Comunicación Social (producción audiovisual) en la Universidad Autónoma Metropolitana, en la Cd. de México. Realizó el documental "Esperanzas", en donde se plantea la necesidad de salvar vidas humanas a través de la donación legal de órganos cadavéricos para trasplante. Ha participado en Cámara 2004, Jóvenes creadores (D.F.), en el área de cine experimental. Realiza poesía y cuento corto. Actualmente reside en el Instituto Rural de Arte Hoz del Júcar (Alcalá del Júcar, Albacete España), con el objeto de escribir trece cuentos con el eje tématico: la discriminación de las mujeres en México.

Las ilustraciones presentadas en este sitio son producción de la artista.